中廣網(wǎng)北京12月23日消息 23日晚，中國之聲大型文藝專欄《中國大舞臺》帶來國家大劇院原創(chuàng)民族歌劇《運河謠》。《運河謠》以擁有2500年悠久歷史的京杭大運河為背景，講述了明朝萬歷年間，江湖藝人水紅蓮、逃難書生秦嘯生以及凄美盲人女孩關(guān)硯硯三人在運河上跌宕起伏的命運。

　　提起民族歌劇，《白毛女》、《洪湖赤衛(wèi)隊》、《江姐》，這些經(jīng)典都是可以反復的去咀嚼的。但是我們又覺得有點遺憾，近年來好像這樣的民族歌劇，能夠叫得響的卻很少。 《運河謠》的導演，中央戲劇學院副院長廖向紅表示，以運河為背景做這樣一個創(chuàng)作，是考慮了民族性、親民性、現(xiàn)代性、世界性等多個層次的追求。

　　廖向紅：其實近些年來民族歌劇的創(chuàng)作是很多的，在2011年就被認為歌劇出現(xiàn)了井噴現(xiàn)象，一年的歌劇創(chuàng)作要達到25部之多。我在分析了這些演出以后，感覺到我們創(chuàng)作的作品里存在著一些不足，比如缺乏民族性、缺乏親民性、缺乏現(xiàn)代性，還缺乏一種世界性。所以在主創(chuàng)團隊成立以后，我們就想在這部歌劇里首先要追求民族性，因為我們追求了民族性，對中國觀眾來說可能會具有一種親民性，但是又不能停留在為了追求民族性，我們有一些歌劇在創(chuàng)作的樣式上來說缺乏現(xiàn)代氣息和現(xiàn)代風貌，所以我們還要賦予現(xiàn)代性；另外在作品的內(nèi)容開掘主題的開掘中，我們要具有世界眼光，比如開掘的主題帶有人類的普世的價值意義，這樣才具有永恒性。通過不斷的打磨，我們才可能為中國觀眾所喜愛，也才能夠走出國門，為世界不同膚色的觀眾所喜愛，可以說我們滲透了這幾個方面的追求。